许鸣鹤在工作室内，进行单人拍摄。
“我没有特别想过证明什么，挑战什么，战胜什么，一切的起点，是我在意外发生之后的软弱。”
许鸣鹤敲了下他经过术后两个月的休养，已经没有再戴护具的左腿的膝盖，微笑着说。
“意外事故发生后，一直在想’恢复得不好该怎么办，有没有可能复发‘这些事，连过去的创作工作都无法继续下去，后来又开始想，连这样的意外都会让我担忧到无法集中，这样的我作为普通人还没什么，作为idol承担期待和爱，是不是太差劲了。”
既然已经很明确，结果是好的，这些不太好的过程也能够被坦然地讲述出来，但不会太具体。“hip-hop是我的出口，我只能说到这里了。更详细的东西，我还没有想好怎么在不辜负自己idol身份的情况下讲，如果有些事情，我自己都感到以后可能会后悔，认为是有问题的，我应该立即说出来吗？这个问题我还没有答案。但是在本选舞台上，我也不应该说假话。就让我做转述者吧。”
“有位朋友在疾病发作时对人生的想法，hip-hop也可以试试替别人讲故事吧。”
许鸣鹤说到这里，目光中又多了几分锐利。
基于许鸣鹤给自己选的人设，他在本选上拿不出什么与自身的设定符合又震撼人心的作品，而且他不是YG的人，粉丝对他的预期还是按照idol的标准来的，过于向hip-hop靠拢会影响他作为idol的圈粉能力。既然如此，不如另辟蹊径，强调自己的idol属性来获得粉丝群体的好感。hip-hop骨灰爱好者可能会骂他两句装，矫情，跑SMTM抢位置还一堆我是idol要注意之类的话之类的，但那样的人是少数，许鸣鹤靠拢hip-hop也不会从他们那里得到什么。
而对于两者都不是的、大多数的人，他们的态度取决于许鸣鹤最后拿出的是怎样的一首歌。
许鸣鹤又一次在《show me the money》唱了《last breath》。
如果说有什么不同……许鸣鹤当时做音乐的真心更多，现在炒作话题的功利心态更多，但是他的技巧远比那时成熟，在回忆往昔，发现剩下寥寥无几的清晰碎片和大团的模糊迷雾，且自己并不准备回到从前时，他的忧郁也比那时更重，以至于从客观的角度上说，《last breath》比许鸣鹤在以别的身份参加《show me the money》第二季时演绎得更精彩。
在歌曲的开头，许鸣鹤眼神失焦，轻声吟唱，而当他的目光重新聚焦时，屏幕里放大的那张脸显得疲倦又有点隐隐的疯狂。
表情演技，基本操作。
“用最后的呼吸挣扎活下去，沿途却遇到岔路恶魔在两侧横行无忌。
我踉跄后退，感觉好似灵魂出窍万般恐惧和压抑。“
副歌的hook部分用singing rap，声压以许鸣鹤的功力毫无问题，他甚至能调整音色，用纯粹的人声营造出挂了auto tone一样的震动感，将人声的情感表达和乐器的穿透力合二为一。
“Now breath breath breah breah。”
此时许鸣鹤一只手抬起，配合着他的声音起伏，像是在调整呼吸以自救一般。
“用最后的呼吸挣扎活下去，当陷入漆黑的阴影，预示着一切都到了结局。”
hook部分是singing rap，verse部分则是纯粹的说唱。许鸣鹤目前为止对hip-hop真正的、最不习惯的事情是请feat来瓜分verse部分，没有硬性要求的话，所有rap词都是他自己写。
词语和押韵不能说是极致的精妙，但绝对算水准之上。紧迫的语速和清晰的吐字展现了rap技巧上的高水准，窒息前的倾诉一般爆裂的感情渲染，则拔高了舞台的艺术性。
“我要在生命里成为某些人的火炬，直到骨肉成灰生命|之光灭熄，再将我放在时间的沙漏里，倒置后倒流回顾我精彩的往昔。”“到了最后的呼吸我会死去而不是崩塌，我会演一部戏分不清真实与虚假。”这些歌词说出口之后，台下观看的rapper们多少都有些动容。
被idol的音乐所感染这件事是不好承认的，“rap很棒”“歌很好”之类的客观描述却可以坦然地说出口。
“半月的影子倒映在河上，像杀手的情感里荆棘在绽放。
我穿过黑暗的影响斗志昂扬，没有被灌输深邃的思想。”
昏暗的舞台灯光下，黑色长外套的许鸣鹤低头，拉上兜帽，宛若死神，又像是走向地狱的幽魂。
“我永远不会质疑痛苦的力量，当我看到了它，在乌鸦哀鸣的前方。
他点燃了布兰诗歌的序章，啊，命运，你就像月亮，总是变化无常。”
此时灯光转动，许鸣鹤身上时明时暗，宛如命运之轮流转，月亮阴晴圆缺。伴奏也短暂采样了卡尔·奥尔夫的交响名作《布兰诗歌》最有名的序章《O Fortuna》——这一部分的灵感来源于作者与一本布兰修道院流传下来的诗集的不期而遇，命运之轮的图画下面用拉丁文写着：
啊，命运，你就像月亮，总是变化无常。
直白的坚决让他没有停下穿透黑夜的脚步，但身处黑夜之中，不愿意承认脆弱，细数痛苦的人也要借他人之口感叹一句：
命运，你总是变化无常。
许鸣鹤的对手wonstein同样是一个人carry全场，singing rap的比例比许鸣鹤还高，《红外线摄像机》以“谈恋爱的时候身体发烫，被测温的红外线摄像机捕捉到了”为灵感源泉，讲了一种经历不幸后还向往美好的浪漫。
wonstein是一名个人特色十分鲜明的艺术家。许鸣鹤想。
所以虽然《last breath》超常发挥，自认为效果不比《红外线摄像机》差，输掉投票也没有什么好不甘心的，来现场投票的人多有地下音乐人属性，可能会因此更偏爱wonstein一点，但这不是特别值得谴责的私心，许鸣鹤自己也开挂了。
而且，由于美兰那一场累积了极大的优势，虽然许鸣鹤投票略逊于wonstein，他们队还是赢了。
但其他人不知道这一点，许鸣鹤海选时选择他的导师，比赛时的制作人李辉敏在半决赛的彩排现场与许鸣鹤碰面的时候，安慰的话是：“你的歌音源不差，粉丝也非常喜欢。”
本选以后音源发布，整体来说治愈系歌曲成绩更好，比如lilboi的《若明日将至》，美兰的《achoo》，《last breath》凭借音乐质量和舞台效果克服了疫情下人们对治愈歌曲的偏爱排在其后，已经是很难得的成绩了，像同队的khundi panda与justhis合作的《根》是一首优秀且硬核的hip-hop，而大众的反应是：好，很厉害，但不太想听。
许鸣鹤：“哥，你还会看粉丝的反应？”
“我是少女时代二期会员呢，追星的时间比你久。”李辉敏说。现在是不怎么追了，但饭圈生态不会有翻天覆地的变化，去窥探一下粉丝的反应对李辉敏来说也没有障碍。
许鸣鹤的《last breath》在大众那里的反应是“不坏”，在粉丝视角下则是“非常好”。舞台的水平能够满足慕强的心态，纵然不是许鸣鹤或者ateez的粉，也不得不承认如此震撼的舞台是现在的idol所无法带来的，舞台的视觉效果也不差，阴沉又壮丽的氛围非常符合如今粉丝们对画面的偏好，另外就是歌曲衍生的故事，十分浪漫。
连李辉敏都看到了粉丝的解析，或者说科普：“你的歌词取材自那位恐慌障碍暂停活动的队友？”
“我问过他，他没有描述得很详细，歌词里面很多是我想象的。”许鸣鹤说。
李辉敏：“那粉丝磕CP也没有弄错。”
许鸣鹤无语：“我大概知道哥看到什么了。”节目播出以后，难免会有粉丝磕他和宋旼琦，然后就会有相关的CP产出……
“你不也看了？”李辉敏道。
身旁的khundi panda露出了不忍直视的表情。
现在的二十代上学时韩国国内对Kpop的接受度最高，所以粉丝的那些东西多少都知道点，hip-hop圈的钢铁直男们也不例外。有的就十分不感冒，比如khundi panda和他老板bewhy，有的是无所谓的，比如自己都整天双人直播的groovy room，以及看起来很大男子主义的，许鸣鹤半决赛的对手swings。
说起来，本选舞台结束时定半决赛的分组，swings选了许鸣鹤那一幕，Mnet恶剪时的专用阴沉BGM下，swings凶悍冷酷，与唇红齿白的许鸣鹤听到自己名字时的嫣然一笑，可是狠狠拉了一波收视啊。
鉴于他们两个人都想要话题，而许鸣鹤无论如何是当不了冠军的，用输给swings这种方式来体面退场也符合许鸣鹤的利益，所以swings这波选择可以说是双赢。
对于这一点，早就熟悉Mnet套路的groovy room也明白，所以他们并不同情许鸣鹤，更关心的是——
“这次要讲你自己的事了，好好做。”
“都说《show me the money》的半决赛出好歌，我怎么能扫兴呢？”许鸣鹤笑着回答。
作者有话要说：许鸣鹤：舞台与卖腐兼顾~
《last breath》这首歌再用一遍，有原词再适当改改，比自己写轻松多了
之前用这首歌的时候最后一段还没想好怎么改，因为原唱信□□教，最后一段有安拉……后来宗心看到了《布兰诗歌》的背后故事
OK，就这么改
这一篇会写得比较长，我尽量串一下近年来可以缺德的梗，至于古早时期……资料都不好查了QAQ